通过创造形式的连续性，定义零售空间的线条和曲线鼓励人们在商店里嬉戏。随着眼睛追踪和连接显性和隐性的几何图形，参观者被带到时装品牌的服装系列中。通过这种方式，定义似是而非的建筑空间表现为产品的策展人和叙述者，不只是简单地展示产品，而是将它们安排在一个鼓励沉浸式和参与式体验的空间结构中。
立面的弧形和曲线将外部引入内部，并在该系列的特色元素处达到高潮。这些特征点会让顾客更深入商店，几何图形定义了引导顾客更深入空间和收藏的空间。虽然富有戏剧性，但这种下意识使用几何图形来迎合人们对品牌、产品和系列的体验，暗示了我们如何理解和设计零售空间的一种新方法，作为体验而非展示空间。
我们创造了一系列独特的雕塑元素，进一步吸引游客更深入地探索这个空间，体现了品牌的创新本质及其对行业的前瞻性观点。利用先进的计算机模拟技术，我们创造了一个三维的织物定格画面，在静止的形式上流动和悬垂。线的超大尺寸及其富有表现力的编织模式揭示了雕塑中微妙的超级现实，通过创造这些超大线，我们向观察者表达了一种服装元素，这种元素由于编织织物的优良特性而经常被忽略。
这些作品吸引参观者进入商店进行更仔细的挑选，因为形状的模拟产生了超现实的结果，而不规则的螺纹比例则表明了作品的想象性质。像这样富有表现力的作品在未来的零售业中扮演着重要的角色，潜在客户正在零售空间中寻求更加引人注目的体验品质。
空间的最终提炼在于对材料和质地的关注，就像时装一样，服装的造型与裁剪和组装布料的选择同样重要。在这个空间里，我们混合了各种材料，在表面的软硬感知之间创造出一种游戏，类似于不同服装的构造。展示服装的特征和嵌入墙壁的细节类似于拉链、纽扣和缝线，决定了时尚的最终精致。灯光经过精细调节，能够最好地表达这些材料，并增强商店中产品的感知，同时创造一个舒适和令人兴奋的空间来漫步。
Red-Vicutu零售空间超出了我们对传统零售商店的期望，它从相邻的商店中脱颖而出，并在更大的商店集合中创造了一个有趣的点。在在线零售时代，像这样的商店将继续蓬勃发展，通过将用户带入体验it的空间，即使只是通过他们的手机镜头捕捉这种体验，随后通过在线平台分享这种独特的体验也是提高品牌知名度的重要方式。这种细节、精致和创意的水平将有助于通过亲身体验进一步提升品牌及其在线存在，这是一种探索在线和实体存在的双重世界中零售意味着什么的新方式。
